Линогравюра — способ гравирования на линолеуме. В полиграфии относится к иллюстрационным печатным формам высокой печати. Возник на рубеже XIX—XX с изобретением линолеума.
Самая простая из техник высокой печати. Впервые линолеум использовали вместо деревянной доски в 1905 г. (линолеум для настила полов был изобретен еще в 1860-е гг.) художники немецкой группы «Мост», когда им понадобилось напечатать большие листы плакатов, а спил дерева этого не позволял.
Принцип работы в линогравюре, по сути, тот же, что и в ксилографии: на плоской поверхности линолеума (используется пробковый линолеум толщиной до 3 мм) стамесками различных профилей и размеров вырезается перенесенный с кальки рисунок, а мелкие детали обрабатываются ножом. Потом на рельефную поверхность валиком накатывается типографская краска из пигмента и жидкого связующего вещества.
В результате штрих рисунка остается белым, а фон — черным. Как и в ксилографии, главный эффект линогравюры — в резких контрастах черного и белого. Не случайно линогравюру полюбили художники, по творческому темпераменту склонные к экспрессии, контрастам и лаконизму. Кроме того, линогравюра и дешевле, и более податлива резцу, и в ней легче работать с цветом. Но в отличие от гравюры на дереве, она декоративнее: штрих здесь чище, он более гладкий и плавный, так как ведется не по деревянной, а по мягкой податливой поверхности.
Если прорезанный штрих в ксилографии острый, то в линогравюре он шире, закругляется на конце и имеет жесткие границы. Поэтому, чтобы избежать резких контрастов и превратить ограниченность техники в оригинальный и выразительный эффект, художникам приходилось разрабатывать новые приемы перекрестной, параллельной штриховки и нанесения пятен.
Зачинателем якутского эстампа стал Э. С. Сивцев, окончивший в 1956 году Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова по мастерской Е. А. Кибрика.
Главным героем произведения стал праздник радости человеческих общений, освященных добрыми народными обычаями. Своя, особая, добрая интонация составляет наиболее характерное свойство дарования Сивцева.
Л. М. Неофитов, чья серия линогравюр «Река Лена» (1963) стала яркой вехой в становлении пейзажного жанра в якутском эстампе.
Такого емкого эпико-романтического звучания в пейзажном жанре до Неофитова никто из якутских художников — и живописцев, и графиков — еще не достигал. Неофитов, как и Сивцев, воспитывался в мастерской Е. А. Кибрика в Московском художественном институте имени В. И. Сурикова.
Оттуда же вышел А. П. Мунхалов.
. Международную известность приобрели произведения А. П. Мунхалова и В. Р. Васильева. А. П. Мунхалов принадлежит к плеяде художников шестидесятых годов, в чьем творчестве особенно ярко и вдохновенно раскрылись темы большого гражданского звучания. Для него характерно активное восприятие жизни, современности, и нередко через такие ее общечеловеческие ценности, как мир, материнство, гуманизм.
У Мунхалова есть линогравюра «Думы якута» (1967) —портрет размышляющего о времени старшего современника, ровесника века, который можно воспринять как своего рода творческое кредо автора.
Все лучшие произведения этого художника — а они разной жанровой направленности — воплощены графическим языком, остросовременным и национально колоритным по своей сути. Ранние произведения Мунхалова посвящены в основном Заполярной Якутии. Север для Мунхалова — не просто суровость и тем более не экзотика. Это пробужденный край жизнедеятельных людей, чувствующих себя подлинными хозяевами своей судьбы.
(2 марта 1908, с. Крест-Хальджай, Баягантайский улус, Якутская область, Российская империя — 28 мая 1968, с. Крест-Хальджай, Томпонский район, ЯАССР, СССР) — снайпер 234-го стрелкового полка, Герой Советского Союза.
И до сегодняшнего дня литография остается одной из самых популярных и востребованных техник печатной графики.
+
Оценили 44 человека
84 кармы