Михаил Абакумов: живописец света, радости и красоты русской земли

"Быть может я пишу идеальную страну, но такой я хотел бы видеть Россию": признался Михаил Георгиевич Абакумов. Картины художника полны лирических оттенков и пронзительной любви к своей стране.

Творчество народного художника России Михаила Абакумова никого не оставит равнодушным. Все произведения Михаила Георгиевича освещены любовью к Родине. Всё, что изображал художник, пронизано радостным ощущением «красоты Божьего мира», как говорил он сам. Эта светлая радость передается зрителю. От работ художника веет теплом вне зависимости от изображенного времени года.

Михаил Георгиевич появился на свет в феврале 1948 года в в Коломне. Его семья была из староверов и детство мальчика проходило в религиозной обстановке. Он вспоминал об этом:
"Корни мои такие – все мои предки из староверов: и дедушка Андрей Кондратьевич, и бабушка, урожденная Журавлева, ее отец – купец второй гильдии из Егорьевска. Я жил при иконах, при молитвах. В детстве все это вписывалось и, наверное, ложилось в основу моих ценностей".

Впоследствии художник будет часто писать храмы и церкви, кроме того, его отдушиной станет природа.
С самого раннего возраста Михаил полюбил рисование. Родители поощряли увлечение сына.

 Когда Михаилу было шестнадцать лет, он отправился в Москву и поступил в Московское художественно-промышленное училище им. Калинина. Там он проучился четыре года, а потом стал студентом художественного факультета Всесоюзного государственного института кинематографии. Занятия проходили в мастерской профессоров Иосифа Ароновича Шпинеля.

С 1983 года начались занятия в мастерских Академии художеств СССР. Там его руководителем был известный живописец Алексей Михайлович Грицай. В то же время у Абакумова начал вырабатываться свой собственный стиль. Художник стал щедро использовал палитру оттенков, создавая яркое разноцветье. Его широкие размашистые мазки точность деталей передавали филигранно.

Михаил Георгиевич говорил: "Живопись — это и есть композиция, природа дает тебе ритмические соотношения, цветовые сочетания, правду жизни. Научиться взять это хорошее от природы, воспеть творение Создателя, это и есть самое главное"

После обучения Абакумов много ездил по разным уголкам нашей страны, изучая архитектуру, любуясь природой и постоянно запечатлевая увиденное на холсте, но его безусловной любовью оставалась его «малая» родина — Коломна.

В 1993 году Михаил Георгиевич получил звание "Заслуженный художник Российской Федерации", а спустя восемь лет получил звание "Народного художника Российской Федерации".

В одном из своих интервью художник поведал: "Живопись — это судьба. И, конечно, живопись — это образ жизни. О живописи я думаю каждый день и даже ночью".

Это действительно было его судьбой. Он постоянно писал, практически ни дня не обходилось без кисти. Больше всего художник любил ловить игру света и передавать ее в своих работах.

 Последние годы жизни Абакумов прожил в Вологодской области в деревне. Ему нравилось неспешность деревенской жизни, максимальная приближенность к природе. Приятно было просыпаться с рассветом, чтобы запечатлевать слабые лучи восходящего солнца у себя на террасе дома.

 Пейзажи Абакумова показывают как прекрасна наша родная земля. Его картины тёплые и  душевные. Умелое сочетание воздушного импрессионизма и реализма рождает выразительные и живые творения.

 Друзья и родные вспоминают художника как очень доброго, мудрого и воспитанного человека.

Сохранились различные высказывания художника об искусстве. Фразы, достойные стать афоризмами: "Я очень люблю солнечный свет писать. Передать Божий свет на картине — это счастье. Я хочу воспеть этот свет". Художник говорил, что самая важная задача художника – воспевать Божий мир во всём его великолепии.

В Москве неоднократно проходили персональные выставки художника. Также в 2003 году была организована выставка живописца в Париже. Можно сказать, что художнику повезло и он еще при жизни стал признанным талантом.

Михаил Юрьевич всю жизнь оставался патриотом своей «малой» родины — Коломны. Тысячи этюдов, эскизов, рисунков и живописных полотен посвятил он родному городу, на долгие годы став фактически «главным коломенским художником». Недаром благодарные местные жители собираются строить здесь музей. 

Не стало Михаила Георгиевича в 2010 году. Ему было всего 62 года, но болезнь подточила его силы. Несколько месяцев он был почти прикован к постели.  Люди не вечны... Зато могут быть вечными их дела земные.

Михаил Абакумов внес большой вклад в русскую живопись и еще не одно поколение людей будет восхищаться его работами.

 Источник