Искусство Китая. Династия Мин (1368-1644 гг.)

Искусство Китая подарило мировой культуре множество уникальных шедевров, в том числе созданных мастерами, жившими во время правления династии Мин (1368-1644 гг.). Искусство Китая того времени развивалось на фоне восстановления независимости страны после изгнания из нее монгольских захватчиков. Императоры династии Мин в течение нескольких веков проводили политику самоизоляции от остального мира, в том числе и в культурной сфере, что привело к бурному развитию всех китайских ремесел. 

Искусство Китая в период Империи Мин во многом было ориентировано на возрождение местных традиций, многие из которых пришли в упадок во время правления монгольской династии Юань. Это была благодатная эпоха культурного восстановления и обновления страны, которая подарила миру огромное количество прекрасных произведений искусства. 

Хронология правления императоров династии Мин.

 Искусство Китая во все времена испытывало на себе серьезное воздействие властей. Правители страны устанавливали жесткие правила во всех сферах жизни общества, а местные художники постоянно находились под контролем государства в рамках системы культурного контроля. 

В течение 276 лет Китаем правили 16 императоров династии Мин: 

Чжу Юаньчжан (Zhu Yuanzhang) — (1368-1398). 

Чжу Юньвэнь (Zhu Yunwen) — (1398-1402). 

Чжу Ди (Zhu Di) — (1402-1424). 

Чжу Гаочи (Zhu Gaochi) — (1424-1425). 

Чжу Чжаньцзи (Zhu Zhanji) — (1425-1435). 

Чжу Цичжэнь (Zhu Qizhen) — (1435-1449). 

Чжу Циюй (Zhu Qiyu) — (1449-1457). 

Чжу Цичжэнь (Zhū Qízhēn) — (1457-1464). 

Чжу Цзяньшэнь (Zhū Jiànshēn) — (1464-1487). 

Чжу Ютан (Zhū Yòutáng) — (1487-1505). 

Чжу Хоучжао (Zhū Hòuzhào) — (1505-1521). 

Чжу Хоуцун (Zhū Hòucōng) — (1521-1567). 

Чжу Цзайхоу (Zhū Zàijì) — (1567-1572). 

Чжу Ицзюнь (Zhū Yìjūn) — (1572-1620). 

Чжу Чанло (Zhū Chángluò) — (1620). 

Чжу Юцзяо(Zhū Yóujiào) — (1620-1627). 

Чжу Юцзянь (Zhu Youjian) — (1627-1644). 

Изоляционная внешняя политика и огромная коррупция в итоге стали главными причинами упадка империи Мин. В результате длительного крестьянского восстания династия была свергнута с трона, а власть захватили маньчжурские вожди, основавшие новую империю Цин.

Особенности китайского искусства династии Мин.

 Времена правления династии Мин ознаменовались многими достижениями в культурной жизни, а наиболее значимые изменения затронули традиционные сферы искусства Китая: 

Архитектуру. 

Живопись. 

Керамику. 

Помимо этого, значительных успехов достигли мастера по изготовлению дорогой шелковой одежды и всевозможных лаковых изделий. 

Величайшим шедевром архитектуры империи Мин по праву считается уникальный дворцовый ансамбль «Запретный город» в Пекине. Он был построен в 1404-1420 годах по приказу императора Чжу Ди. 15 лет продолжалось грандиозное строительство, на котором трудилось более миллиона рабочих. Для изготовления роскошного декора дворцов были привлечены сотни тысяч ремесленников (главным образом, мастеров по резьбе камня и дереву). 

Уникальный прямоугольный комплекс имеет огромные размеры — 961х753 метра, он состоит из 980 зданий и является объектом национальной гордости китайского народа. «Запретный город» построен из дерева, террасы сделаны из камня, а полы крупнейших залов вымощены кирпичом из обожженной глины.

Император Чжу Ди увековечил свое имя в истории еще одним архитектурным шедевром. Он распорядился построить на горе Уданшань второй «Запретный город», а также многочисленные храмовые комплексы. Сооружения занимают огромную площадь склона горы и окружающих вершин, а их общая длина составляет 80 километров. 

Знаменательным событием в сфере искусства времен династии Мин стало возрождение придворной Академии живописи в начале XV века. Работавшие в ней мастера строго придерживались классических традиций, основной тематикой их творчества неизменно оставался древний жанр «цветов и птиц». Самыми известными придворными живописцами той поры считаются: 

- Бянь Цзинчжао (Bian Jingzhao); 

- Люй Цзи (Lü Ji); 

- Линь Лян (Lin Liang). 

Вдали от столицы империи в те времена были созданы многочисленные школы живописи, где у художников было больше свободы для творческого самовыражения. Наибольшую известность приобрели: 

Школа У в Сучжоу; 

Школа Чже в Чжедзян; 

Хуатинская школа из одноименного города.

Независимые от двора художники в основном специализировались на пейзажной тематике в своем творчестве. Помимо этого, успешно развивалась эротическая живопись, а также большой популярностью у заказчиков пользовались реалистичные погребальные портреты.

Многие живописные произведения в те времена содержали не только художественные образы, но и надписи из иероглифов. Поэтому практически все известные мастера кисти эпохи Мин досконально владели древним искусством каллиграфии и всячески способствовали его развитию. 

Китайский фарфор династии Мин по праву признается лучшим большинством специалистов в этой сфере, хотя технологию его производства местные мастера изобрели еще в VI веке до нашей эры. Всевозможные изделия с характерной подглазурной синей росписью не только успешно продавались в самом Китае, но и были важной частью экспорта в другие страны Юго-Восточной Азии. А с начала XVI века фарфор из Китая приобрел огромную популярность и в Европе, где его коллекционировали многие монархи и представители элитных семейств общества. 

Именно в период правления императора Чжу Ди появилась традиция маркировки лучших образцов из фарфора особыми клеймами, а огромный спрос на керамику поспособствовал появлению десятков новых мануфактур, работавших на экспорт готовой продукции вплоть до середины XVII века. Падение династии Мин стало ужасной катастрофой для фарфоровой отрасли. В ходе длительных войн большинство старинных печей были разрушены, знания — утрачены, а мастера — убиты. 

Среди других видов искусства эпохи Мин следует также отметить расцвет производства парадной одежды из шелка, покрытой великолепными вышитыми узорами. Сохранились также многочисленные изделия чеканщиков, резчиков по дереву и камню, изготовленные неизвестными мастерами той поры. 

Искусство Китая во время правления династии Мин по многим направлениям достигло верхней точки своего развития. Уникальные работы художников XIV-XVII веков в наши дни ценятся очень высоко

Источник.