Это повествование о ярком представителе русского импрессионизма, человеке, влюбленном в архитектуру и пейзаж, Константине Ивановиче Горбатове, художнике, чья судьба насыщена контрастами, так же, как и его живопись.
Из петербургских художников вряд ли кто так хорошо знал жизнь северных городов, как он.
В предвоенные годы картинами Горбатова, вынужденного эмигрировать из Советской России в 1922 году, восхищались на выставках в Риме, Венеции, на Капри, они имели успех в Германии, где художник проживал вплоть до своей кончины.
Перед смертью Константин Горбатов написал завещание, согласно которому он просил его картины отправить в Академию художеств в Ленинграде, и воля его была исполнена.
Русский импрессионист, Константин Горбатов по натуре всегда был странником, учился и жил в разных городах, в разных странах. Но везде оставался русским пейзажистом.
Константин Иванович Горбатов родился 17 мая (5 мая по старому стилю) в городе Ставрополь Самарской губернии (ныне город Тольятти).
Как и в любом из уездных городов центральной России, здесь были старые храмы, покосившиеся дома над обрастающими травой деревянными тротуарами, густая тишина.
А главное — была Волга, которую позже воспел Горбатов в своем цикле картин.
Школу живописца Горбатов начинает проходить в начале 1890-х годов в Самаре у местного художника Ф. Е. Бурова, а с 1896 по 1903 год он живет в Риге.
В 1896 году Горбатов поступил на строительное отделение Рижского политехникума и продолжил обучение живописи в студии Джона Кларка.
В 1903 году Константин Горбатов переехал в Петербург и в этом же году начал обучение в знаменитом Училище технического рисования им. барона Штиглица,
В 1904 году Константин Горбатов поступил на архитектурное отделение Академии художеств. С 1905 по 1911 год Горбатов учился на живописном отделении Академии художеств у В. Е. Дубовского и А. А. Киселёва.
Начиная с 1905 года Константин Горбатов регулярно выставлялся на весенних выставках передвижников, выставках «Товарищества независимых» (1910, Петербург), и выставках русского искусства в Париже, Венеции, Мюнхене.
В 1911 году за картину «Приплыли» (местонахождение неизвестно) Константин Алексеевич Горбатов получил звание художника, заграничную поездку и золотую международную медаль на выставке в Мюнхене.
В 1912 году 35 — летний Константин Горбатов отправляется в Рим как пенсионер Академии художеств.
Сначала работал в Вечном городе, а потом по приглашению Горького переехал к нему на остров Капри.
На Капри вокруг Горького в это время собралась большая группа молодых художников из России — Горелов, Бродский, Фалилеев, Вещилов…
Алексей Максимович сразу выделяет из нее своего земляка-волжанина Константина Горбатова.
Они много времени проводят вместе, мэтру русской литературы очень импонировала живопись Алексея Горбатова, с которым они регулярно, дважды в неделю обходили мастерские молодых художников.
После Италии, Горбатов много путешествовал по Европе, но нигде подолгу не задерживался.
Его невыносимо тянуло домой в Россию писать родные и такие милые сердцу пейзажи родных мест.
Уже в России, вернувшись из Европы, Константин Алексеевич много и плодотворно работает, словно стараясь наверстать упущенное время. Теперь главная тема его картин родная природа, виды северных городов — Пскова, Новгорода,
— а также маленьких волжских и самой Волги, с такими близкими и любимыми силуэтами кривых берез на переднем плане картин.
О неиссякаемой энергии и рабочем настрое Константина Ивановича Горбатова, его "речном" сердце писал в то время и И. Э. Грабарь:
"Из петербургских художников вряд ли кто так хорошо знал жизнь северных городов, как Константин Иванович Горбатов.
С детства он привык к стоящим на приколе стареньким рыбацким лодкам с залатанными парусами, к тяжело груженным баржам, к запаху илистой воды и свежей рыбы.
Горбатов мог неделями пропадать на берегах рек, прислушиваясь и присматриваясь, и писать этюды, писать много и с наслаждением.
А еще больше он любил задворки провинциальных северных городов к концу зимы, когда снег становился серым, ноздреватым, когда появлялись первые лужи и начинали оживать березки".
В Петербурге Константин Горбатов не нашёл своего места в модных на то время течениях и и кружках.
Сообразно своему мировоззрению, он стал членом Общества им. А. И. Куинджи, и поздних Передвижных выставок,
Широкие мазки и светлые краски представляли русскую глубинку яркой, радостной, обаятельной на полотнах Горбатова.
Некоторая старомодность картин и добротный стиль снискали Константину Алексеевичу Горбатову большую популярность у ценителей живописи, и его картины были востребованы и хорошо раскупались прямо с выставок.
Не было у художника недостатка и в частных заказах.
Но после революции его доходы сошли на нет, и в 1922 году он с женой вынужден был покинуть Россию.
С 1922 по 1926 годы Горбатовы жили в Италии, на острове Капри, также много путешествовали по Европе.
В 1926 году Константин Алексеевич с супругой окончательно поселились в Берлине, где Горбатов смог в короткое время органично войти в группу тамошних русских эмигрантов-живописцев:
Л. Пастернака, В. Фалилеева, И. Мясоедова, С. Колесникова. Поддерживал отношения он и с русскими парижанами — на многочисленных международных выставках, в которых принимал самое активное участие.
После отъезда из России у К. А. Горбатова были многочисленные персональные выставки в Берлине, Гамбурге, Мюнхене, Кёльне (1929), Дрездене, Риме, Копенгагене, Гааге, Лондоне.
В берлинский период жизни Константин Горбатов много путешествовал.
Его маршруты пролегали в Финляндию, Великобританию, Палестину. Практически ежегодно художник посещал Италию.
Работы Горбатова пользовались неизменным успехом в Германии и по сравнению с русскими белоэмигрантами он жил довольно зажиточно.
После выставки русской живописи в Кельне 1929 года, организовывавший её И. Э. Грабарь так писал о Горбатове:
“Академист, лет 55, работающий «русские пейзажи», — исключительно с церквами, пропастью церквей…
Имеет успех у немецкой публики, всюду делал выставки, много (больше всех вместе) продал и продолжает продавать”.
Э. Ф. Голлербах отмечал большую симпатию, с которой встречали картины Горбатова в Германии.
В Мюнхене даже выходили цветные открытки с репродукциями этих картин.
Полотна Горбатова всегда исключительно позитивны.
На первый взгляд художник может показаться сказочником, уж очень порой нереальными кажутся изображаемые им города и корабли.
На самом же деле художник ничего не выдумывал.
Такие корабли на самом деле плавали по Волге каких-то 100-150 лет назад.
Выстраивали их на один навигационный сезон.
Переправляли на них срубленный лес.
Единственное, Горбатов их разукрасил.
На самом деле они были цвета отесанного светлого дерева.
Так как они служили недолго, то их не красили и не смолили.
Их и называли белянами.
С начала 1930-х годов возобладавший в искусстве Германии стиль Третьего рейха сделал тему русской провинции полностью неуместной. Работы Горбатова в Германии перестали пользоваться популярностью и интерес к его творчеству "сошёл на нет".
С началом Второй мировой войны Горбатовы безвыездно жили в Германии, а с началом Великой Отечественной войны им, как “неблагонадежным”, приходится дважды в неделю отмечаться в полиции, они лишаются возможности выезда из страны.
Полученные новые временные паспорта супругам регулярно продлевало шведское посольство на четырехмесячные сроки.
К концу войны Горбатовы жили в страшной бедности,а каждодневные душевные муки подорвали здоровье художника.
Константин Иванович сильно болел. Всего на две недели пережил он окончание Второй мировой войны и умер в Берлине 24 мая 1945 года. Детей Горбатовы не имели.
Перед смертью Константин Горбатов написал завещание, согласно которому все свои картины он просил отправить в Академию художеств в Ленинграде.
Ольга Александровна Горбатова после смерти мужа так и не могла прийти в себя, постоянно сетовала соседям на опустевшую без него жизнь.
17.06.1945 года она в чёрном шёлковом платье, в тёмных чулках, чтобы никого не беспокоить её обряжением в гроб, встала на подоконник кухни. В крюке над окном была закреплена верёвка с пётлей…
Последняя воля Горбатова была исполнена.
Так случилось, что квартира Горбатовых досталось после них советскому капитану-танкисту.
Он передал в комендатуру картины и бумаги, оставшиеся после прежних хозяев.
В них нашли и завещание Константина Ивановича Горбатова:
"Пишу письмо в трагическую минуту, когда смерть грозит каждому живущему в Берлине. После войны прошу все мои картины отправить в Академию Художеств в Ленинграде, пусть она поступит так, как найдет должным".
Архив и оставшиеся работы Горбатова были вывезены в СССР и в 1960-х годах поступили на хранение в Московский областной художественный музей в Новом Иерусалиме.
Его наследие находится в стенах древнего ставропигиального монастыря, раскинувшегося под сенью белокаменного златоглавого собора.
После долгих лет забвения творчество Константина Горбатова, разделившего судьбу многих художников, покинувших Советскую Россию, приобретает всё большую известность у себя на родине.
Его произведения всё чаще появляются на музейных выставках, в антикварных салонах, привлекая внимания своей добротностью и нарядностью.
Оценили 4 человека
5 кармы