«Жизнь предстаёт как одновременная путаница шорохов, красок и ритмов духовной жизни, которая без колебаний берётся на вооружение дадаи-стским искусством» (Р. Хюльзенбек, Дадаистский манифест 1918 года)
Рене Магритт – бельгиец, принадлежащий кругу дадаистов и сюрреалистов, один из самых узнаваемых художников 20 века.
Образы его полотен неоднократно тиражировались в рекламе и печатных изданиях. В
своих работах художник предвосхитил появление поп-арта и концептуализма в искусстве.
«В детстве казалось, что нет ничего невозможного.
Казалось, что с помощью мысли можно воплотить любую мечту – передвигать предметы, видеть будущее и даже летать.
И не полетел я только потому, что недостаточно старался. Недостаточно сосредоточился.
Вот и тогда, когда мать вытащили из реки, я подумал, что зря все плачут, ведь мне осталось совсем немного потренироваться, и я силой мысли верну её к жизни.
Обязательно верну...»
Что такое жизнь и что такое смерть?
Что такое человек и что такое искусство?
Человечество посвятило этим вопросам много трудов, и каждый философ давал свой ответ, но не один из них не удовлетворил Магритта.
Картина художника – это вопросы и ответы, это мысли, зависшие в пространстве, это дверь в потусторонний мир.
Рене Франсуа Гислен Магритт родился в конце девятнадцатого века, 21 ноября 1898 года, во франкоговорящей части Бельгии в семье коммерсанта.
Позже у Рене появилось два младших брата, Раймонд и Поль.
Жизнь их складывалась по-детски безмятежно и радостно.
Родители оберегали сыновей от насущных проблем.
"...Рене было всего 14 лет, когда одним прекрасным утром он вместе с братьями вышел к завтраку, но мамы на кухне не оказалось.
Не было её и в комнате, и у соседей — она исчезла.
Поиски были хаотичными.
Никто не знал, куда она могла уйти среди ночи.
Младшие тоже продолжали искать мать, не веря, что с ней могло произойти что-то серьезное.
Но вот раздались чьи-то крики и все устремились на берег реки.
Рене увидел безжизненное тело матери, которое мужчины доставали из воды.
Она утопилась.
Взрослые кинулись утешать мальчика.
Они понимали – с потерей матери детство его кончилось..."
Образ утопленницы на всю жизнь остался в его памяти, но не как страшное видение смерти, а как загадка, которую ему предстояло отгадать.
Много лет спустя художник напишет серию картин «Женщины-русалки».
Возможно, в этих работах и таится ответ на вопрос, почему погибла его мать.
«Я назвал её русалка наоборот. Тело её наделено всеми женскими атрибутами, а вот голова как у немой, слепой и глухой рыбы. У этой русалки есть только плотское начало. Её деградировали до предмета сексуального желания. Лишили души и воли.»
После смерти жены отец Магритта, чтобы унять свою печаль, увлекся амурными похождениями.
А Рене находил утешение в своем вымышленном мире, куда он погружался, благодаря своей фантазии.
Он придумывал невероятные сказки и игры для своих младших братьев в надежде, что жестокий мир реальности отступит.
Но брат Раймонд был не похож на Рене: он презирал его за поэтический склад ума, считал психом.
Это презрение с возрастом только усугубилось, и братья расстались. Куда девалось безмятежное гармоничное существование?
Магритт быстро взрослел, хотя и сопротивлялся этому изо всех сил.
Он хотел сохранить детский взгляд на мир, сохранить веру в чудеса.
И иногда ему это удавалось.
Однажды Рене отправился с друзьями на ярмарку.
В сумерках города аттракционы, фейерверки, фокусники и шарманщики сливались в одно целое.
И вдруг посреди этого хаоса Магритт увидел девушку.
Она была одна, и казалась отстраненной от общего шума и веселья. Юноша пошел к ней навстречу, и девушка, как ни странно, не растворилась.
К его счастью она была совсем-совсем реальной, и звали её Жоржетта Бергер.
Это была любовь с первого взгляда.
Они часто гуляли по старому заброшенному кладбищу, приподнимали железную решетку и спускались под своды склепа.
Однажды выйдя из тьмы на свет божий, они увидели художника.
Он писал аллею кладбища. Магритт никогда не видел, как работает художник.
Рене и Жоржетта стояли за спиной у чудотворца и не могли оторвать глаз от белого холста, который от прикосновения кисти проявлял скрытый в нем мир.
Искусство художника казалось им волшебным, а сам он существом, наделенным силой свыше.
Но вот прошло лето.
Рене было 15, Жоржетте – 13.
Несмотря на их взаимную привязанность, они были слишком юны, чтобы решать сами за себя.
И когда летние каникулы кончились, родители решили разлучить влюбленных.
Разлука с Жоржеттой стала для молодого Магритта настоящим ударом. Переполненный новыми чувствами, Рене делает первые рисунки.
А на следующий год уже твердо решает стать художником.
Он переезжает в Брюссель и поступает в Академию изящных искусств. Его окружают самые интересные люди того времени, и Рене впитывает в себя все новое.
Он восхищен живописью, околдован.
Рамки мира раздвинулись, перед ним открывается бесконечное изломанное пространство зазеркалья.
Наконец, молодой человек может дать выход своим фантазиям, грезам и даже превратить свои детские игры в профессию, в дело своей жизни.
Магритт не принадлежал к числу художников, которые легко расставались со своей свободой ради признания.
У него была иная точка зрения на мир.
Чем дальше от общепринятого были его картины, тем больше он наслаждался.
Но вот учеба окончена, и пора зарабатывать самому на хлеб.
Одно дело рассуждать об искусстве в парниковых условиях академии, не заботясь о деньгах, совсем другое – пробивать себе дорогу в реальном мире.
Молодой художник пытается найти себе применение, и устраивается художником плакатов и рекламы на фабрику бумажной продукции, где он проработает до 1926 года, когда контракт с брюссельской галереей Сенто позволил ему полностью посвятить себя живописи.
Однажды, выйдя с работы, Рене решает прогуляться.
День стоит мрачный, облачный, накрапывает дождь.
Под гнетом собственных мыслей художник плетется в сторону Ботанического сада, и вдруг он видит знакомый силуэт.
Женская фигурка словно возникла из загустевшего тумана.
Сердце художника начинает неистово биться.
Не веря своим глазам, Рене идет навстречу ей и видит Жоржетту.
Это была удивительная встреча, чистая случайность, может быть промысел.
Они решили больше не терять друг друга.
Жоржетта стала не только женой, но и музой.
Ей суждено было вдохновить одного из самых гениальных художников эпохи.
Для четы Магриттов началась тихая семейная жизнь.
Рене был неисправимым домоседом, человеком замкнутым, меланхоличным.
Больше всего он не любил шумного общества.
Однажды Жоржетта уговорила мужа съездить с друзьями в Голландию на выставку популярного художника.
Но перед самым входом в музей Рене вдруг объявил:
«Моя собака Лулу не желает смотреть эту выставку.
Мы с ней подождем вас в кафе, попивая яичный ликер».
Магритт был не похож на других художников и в быту, и в искусстве.
У него не было своей мастерской и вообще не было конкретного места, где бы он работал.
Основной творческий процесс Магритт переживал еще задолго до того, как подойти к мольберту.
Когда философская концепция картины была найдена, художник не видел необходимости продолжать работу.
Многие его картины так и остались в его голове, а не на холсте.
Рене не только писал картины, он печатал свои теоретические труды в журналах, сотрудничал с неистовыми экспериментаторами-дадаистами, и, наконец, решился на смелый поступок – уволился с фабрики обоев.
А через год наступил долгожданный момент — его первая персональная выставка в Брюсселе.
Но критики признали выставку неудачной.
Расстроенные Рене и Жоржетта отправились в Париж.
Они знали, что Париж – это столица авангарда, и были уверен, что уж там-то они найдут единомышленников.
Во Франции дела художника складываются более удачно.
Он знакомится с Андре Бретоном, идеологом сюрреалистического движения и вступает в его кружок.
Главной темой сюрреалистов была тема смерти и сновидений.
Рене кажется, что он вытянул счастливый билет: возможно, именно здесь ему помогут приоткрыть завесу тайны потустороннего мира.
Но Магритт слишком самобытен, чтобы слушать кого-то другого.
И вот начинаются его первые разногласия с коллегами и наставниками. Главный теоретик сюрреализма Андре Бретон, по профессии врач-психиатр, придавал психоанализу Фрейда решающее значение.
Он стремился применить в искусстве те же методы, что и в лечении психических расстройств.
Но при таком понимании картины становились похожими на болезнь, а смысл искусства сводился к лечебному фактору.
Это вызывало негодование Магритта.
Однажды Рене с женой и Полем Элюаром отправился в гости к Бретону.
Элюар увидел на шее Жоржетты крестик и посоветовал ей снять его — этот предмет носит несюрреалистический характер и может оскорбить Бретона.
Жоржетта не послушалась, и вечеринка закончилась скандалом. Магритт выходит из кружка и запрещает именовать себя сюрреалистом.
Выставки бельгийского художника идут с большим успехом по всему миру.
Он широко известен в Нью-Йорке, в Лондоне, даже сюрреалисты вынуждены признать его победу.
Макс Эрнст говорил:
«Магритт не спит, не бодрствует, он освещает, завоёвывает мир мечтаний».
Несмотря на славу и признания, Магритт продолжал свои поиски в течение многих лет.
Задавая себе все новые и более сложные вопросы, он тренировал свою философскую мысль и, как ему казалось, был все ближе к заветной цели, преодолению невозможного с помощью живописи.
В 1938 году художник создает неожиданную, шокирующую картину. «Грядущее».
На полотне – торжество смерти над жизнью, абсолютный конец всего, пустыня.
Ни единого живого существа, даже травы.
Палящее неумолимое солнце и одинокая могила без надписи.
Когда Магритт показал работу Жоржетте, она нащупала на груди крестик и выбежала из комнаты.
Это полотно – своего рода победа смерти над жизнью, сильно испугало её.
Рене словно выкинул, перечеркнул все годы творчества философского поиска, предал им же созданный мир.
Ему казалось, что он в тупике, но картине «Грядущее» не было суждено стать финальной точкой в творчестве Магритта.
В 1940 году началась немецкая оккупация.
Идет война, и смерть подкрадывается так близко, что у художника перехватывает дух.
Смерть, которая гуляет по Европе, гораздо страшнее той, которую он воображал с детства.
Ни мать-утопленница, ни самые смелые его картины — ничто не может сравниться с ужасами войны.
Магритт жаждет проникнуть в суть вещей, а сделать он это может единственным ему доступным способом.
Он вновь берется за кисти и краски.
Однажды утром Жоржетта обнаружила Рене перед мольбертом — он проработал всю ночь как одержимый.
Жоржетта взглянула на холст.
На фоне яркого солнца парил голубь мира с букетом цветов вместо хвоста.
Магритт мечтал о силе, которая положила бы конец войне.
Так начинался новый этап в творчестве Магритта, период яркого солнца.
Но когда война кончилась, ему стало неинтересно создавать жизнеутверждающие образы.
В мирное время в них отпала необходимость.
Всю оставшуюся жизнь художник проведет в мучительном поиске сути вещей.
Его стремление постичь окружающий мир делает из него редкого, уникального художника – художника-философа.
Магритт умер 15 августа 1967 года в возрасте 69 лет, оставив недописанной новый вариант своей, возможно, самой известной картины «Империя света»...
Она навсегда осталась в их комнате на мольберте.
Жоржетта говорила, обращаясь к мужу:
«В одном ты ошибался – в конечности собственной жизни, в победе смерти надо всем.
Ты остался жив не только для меня, но и для всех тех, кто смотрит на твои картины: ведь в них весь ты.
Я смотрю на них и разговариваю с тобой, и спорю, как всегда.
Ты все-таки сделал то, о чем мечтал.
Ты проник в зазеркалье, но остался.
Ты победил смерть».
Коллективное изобретение. 1934
Недвижимость. 1966
Препятствие пустоты. 1965
Интимный разговор. 1945
Черная магия. 1946
Сын человеческий. 1964
16 сентября. 1956
Аргоннская битва. 1959
Атака. 1932
Беззаботность спящего. 1928
Белая раса. 1937
Белая раса. 1938
Благовещение. 1930
Богиня окрестностей
Большие надежды. 1940
Большие путешествия. 1926
Большое счастье. 1945
Будущее. 1936
В поисках истины
В поисках совершенства. 1960
Важность чудес. 1927
Вальс колебаний. 1950
Великая весть. 1926
Великая война. 1964
Вечная очевидность. 1948
Вечное движение. 1935
Взгляд изнутри. 1942
Вид сверху
Вкус слез. 1948
Влюбленные. 1928 (Канберра, Нац. галерея Австралии)
Влюбленные. 1928 (Нью-Йорк, Музей современного искусства)
РЕНЕ МАГРИТТ. КАРТИНА «ВЛЮБЛЕННЫЕ» (КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ)
"Что может волновать больше, чем любовь, — рассуждал художник.
Но изображение влюбленных в привычном виде не имеет яркого художественного воздействия.
Я же стремился передать суть любви. Смятение чувств, будоражащее душу".
Фигура, накрытая полотном — один из постоянных образов в его работах.
Многие исследователи творчества Магритта склонны полагать, что ткань, закрывающая лица влюбленных на полотне — отголосок детской травмы, связанный с гибелью матери.
Рене видел, как бездыханное тело утопленницы накрывали простыней, и нежные чувства к ней отразились в произведении.
Возвращение. 1940
Вор. 1927
Воспоминание о путешествии. 1955
Воспоминание о путешествии. 1958
Воспоминание о путешествии. 1963
Вскармливание противника. 1926
Вторжение. 1938
Выход из школы. 1927
Галька. 1948
Гигантские дни. 1928
Главная встреча. 1947
Глаза гор. 1928
Голконда. 1953
Голос крови. 1959
Голос пространства. 1931
Голос тишины. 1928
Горизонт. 1950
Граница лета. 1938
Гробница борцов. 1960
Два торса на двух столах
Двойной секрет. 1928
Девушка, поедающая птиц. 1927
Детские страхи. 1942
Детство Икара. 1960
Доля огня. 1947
Дом предсказаний. 1926
Дорога в Дамаск. 1966
Драное небо, розовые колокола. 1930
Друзья по заказу. 1964
Дух геометрии. 1937
Дух комиксов. 1928
Дух странствий. 1926
Душевный комфорт. 1950
Ежедневно. 1966
Естественные встречи. 1945
Женщина-масон. 1958
Закат всадника
Запах из бездны. 1928
Запретный мир. 1949
Запрещенные материалы. 1936
Зачарованный мир. 1953
Изнасилование. 1945
Империя света. 1949
Искусство беседы. 1951
Искусство общения. 1950
Калека. 1948
Каникулы Гегеля
Капля воды. 1948
Катапульта пустыни. 1926
Клод Марси. 1937
Ключ к полям. 1936
Комната подслушивания. 1952
Красивые отношения. 1967
Красивый корабль. 1942
Красная модель. 1935
Кровь мира. 1926
Культивирование идей. 1927
Купальщица, от светлого до темного. 1935
Лес. 1927
Лиризм. 1947
Лицо гения. 1926
Личные ценности. 1952
Лола из Валенсии. 1948
Лунатик. 1928
Любовная перспектива. 1935
Магнит. 1941
Месть
Мир изображений. 1950
Модель жизни. 1953
Награда поэта. 1956
Назначение. 1937
Взгляд изнутри
Невежественная фея или портрет Анны-Марии Кроут. 1956
Невидимый мир. 1954
Неожиданный соблазн. 1942
Нескромные драгоценности
Номер мадам Суджейм. 1960
Ночь любви. 1947
Область Арнхейм II. 1962
Объяснение. 1952
Обязательство. 1950
Огонь. 1943
Окапи. 1958
Океан. 1943
Опасные связи
Опора на плечо. 1955
Открытие. 1927
Открытие огня. 1930
Открытка. 1960
Открытое окно
Память. 1954
Парк стервятников. 1926
Пейзаж Baucis. 1966
Персидские письма. 1958
Перспектива, балкон Мане. 1950
Перспектива, Мадам Рекамье Давида. 1950
Песня любви. 1962
Пиренейский замок. 1959
Плагиат. 1940
Платье Галатеи. 1961
Победа. 1939
Полночный брак. 1926
Понимание. 1946
Популярная панорама. 1926
Портрет. 1935
Портрет двух детей. 1935
Портрет Павла Гюстава ван Хеке. 1928
Последний созерцатель. 1927
Потерявшийся жокей. 1926
Поцелуй. 1951
Поэтический мир
Предвидение. 1936
Председатель
Репрезентация. 1937
Принцип неуверенности. 1944
Принцип удовольствия. 1937
Проводник. 1948
Прогулки Евклида. 1955
Продолжение. 1965
Пронзенное время. 1938
Пустая маска. 1928
Радостная встреча. 1950
Рассвет в Кайенне. 1926
Рыцарь на закате. 1926
Свобода духа. 1948
Смысл ночи. 1927
Сообщники мага. 1926
Состояние человека. 1935
Стеклянный дом
Стоящая женщина. 1917
Страсть к огню. 1927
Таинственные баррикады. 1961
Таинственный игрок. 1927
Терапевт. 1937
Территория. 1956
Трудный переход. 1926
Трудный переход. 1963
Убийственное небо. 1927
Увлеченная читательница. 1928
Угрожающая погода. 1929
Угроза убийце. 1927
Удар в сердце. 1952
Урожай. 1943
Усовершенствование. 1962
Фальшивое зеркало. 1928
Фантазии прогуливающегося одиночки. 1926
Фокусник (Автопортрет с четырьмя руками). 1951
Хорошее чувство. 1945
Цель стимуляции. 1939
Человек в котелке
Человек моря. 1927
Человек, размышляющий о безумии. 1928
Человеческие условия. 1935
Чёрный флаг. 1937
Чувствительная струна. 1960
Чувство реальности. 1963
Шедевр, или Тайны горизонта. 1955
Шесть элементов. 1929
Шехерезада. 1947
Шехерезада. 1948
Шпион. 1928
Эллипс. 1948
Эпоха удовольствий
Оценили 2 человека
3 кармы