Он закончил экстерном Академию художеств благодаря.... непослушанию! Наплевав на запрет преподавателя, он не только писал пейзажи, но и представил их на осенней выставке Академии художеств. Картины Ивана Айвазовского сняли с выставки после жалобы его преподавателя Николаю I.
После прощения, Айвазовский всего лишь несколько месяцев проучился в классе батальной живописи, получил Большую золотую медаль за пейзаж "Штиль" и за особые успехи Академия приняла решение выпустить начинающего таланта на два года раньше. Ему предстояло два года практики в Крыму и несколько лет командировки в Европе.
Что же дала ему практика в Европе?
Собственно это то, зачем ездили все художники: насмотренность. Возможность изучить старых мастеров. И мне кажется, у Ивана Айвазовского можно увидеть отсылки к голландскому пейзажу.
Некая идеализация, романтизация сюжета. Сравните сюжет со штормом и со спокойным морем.
Вообще, ощущение света идет от старых мастеров. Вспомните даже обычные натюрморты. Мы не видим там окон или лампочек, но есть "мистический" луч падающего света. Луч вырывает освещением элементы натюрморта, дает тени.
В то же время, освещение в маринистических пейзажах Айвазовского важна. Солнце, Луна - как путеводные нити, они создают мистическое пространство, на которое потом реагируем мы. Дают надежду.
Одновременно можно увидеть и некий идеализм. Некая приглаженность, идеальность волн. Мы сейчас не говорим о цвете - Айвазовский мастер колорита. И в этой части я бы увидела отсылку к голландскому пейзажу. Разделение на теплый передний план и холодный дальний.
При этом сохраняется с одной стороны реалистичность, а с другой, мы все попадаем в некое иллюзорное пространство.
Школа Айвазовского
Не секрет, что Иван Айвазовский в Феодосии создал свою собственную школу и вырастил плеяду замечательных художников. Я бы назвала это крымской школой. Куинджи, Богаевский, Фесслер, Лагорио. Копировал его работы даже Саврасов.
Интересным фактом можно назвать и вполне современное сегодня проведение художником мастер-классов, на которых он щедро делился знаниями, как написать море.
Айвазовский не оставлял занятий творчеством до конца жизни. Так, картину «Взрыв турецкого корабля» он начал писать за день до смерти — 19 апреля 1900 года. До 83-летия Иван Константинович не дожил три месяца. Проводить в последний путь великого художника вышла вся Феодосия.
Обнародованное завещание Айвазовского содержало такие строки:
«Моё искреннее желание, чтобы здание моей картинной галереи в городе Феодосии со всеми в ней картинами, статуями и другими произведениями искусства, находящимися в этой галерее, составляли полную собственность города Феодосии, и в память обо мне, Айвазовском, завещаю галерею городу Феодосии, моему родному городу».
Спустя три года на могиле великого художника было установлено надгробие в виде саркофага из белого мрамора. На одной из его граней на древнеармянском языке высечена надпись:
«Рождённый смертным, оставил по себе бессмертную память».
-
-
- +1
-
Зачем поддерживать автора?
Зачем поддерживать автора?
- - Любой текст это труд, если вам понравилась статья, то поддерживая автора - вы показываете, что оценили то, что он потратил свое время и силы.
- - Автор получает небольшую финансовую помощь от вас, у него появляется больше стимула сделать еще лучше.
- - Статья, которую поддерживают пользователи попадет в рейтинг по поддержке на главной странице Конта, что принесет ей больше просмотров и откликов, а значит, поддерживая статью вы помогаете автору продвигать его точку зрения.
Оценили 35 человек
80 кармы