Группа Наби (Les Nabis) — парижское творческое объединение, основанное в 1888 году Полем Серюзье (Paul Sérusier). Творчество группы Наби — важное промежуточное звено между академизмом и импрессионизмом, популярными в конце XIX века, и художественными направлениями начала XX столетия. Картины набидов близки к постимпрессионизму, символизму и модерну. Их трудно причислить к одному большому течению, так как молодые художники черпали вдохновение из разнообразных источников, создавая нечто новое и уникальное для своего времени.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%281%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%A4%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D1%81%20%D0%92%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%BE%D1%82%D1%82%D0%BE%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D1%8F%D1%82%D1%8C%20%D1%85%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%B2%C2%BB%2C%201903.jpg)
История группы Наби.
Группа Наби сформировалась из молодых живописцев, которые встретились и подружились в Академии Жюлиана, бывшей главным конкурентом парижской Академии изящных искусств. Обучение было традиционным, ставшие уже знаменитыми импрессионисты и приходящие им на смену постимпрессионисты не изучались. Одному из учащихся, Полю Серюзье, повезло: он побывал в городе Понт-Авен и познакомился там с Полем Гогеном (Paul Gauguin). Под руководством этого мастера была написана первая значительная работа Серюзье «Талисман». Для участников объединения она стала программной.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%282%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9F%D0%BE%D0%BB%D1%8C%20%D0%A1%D0%B5%D1%80%D1%8E%D0%B7%D1%8C%D0%B5.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A2%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D1%81%D0%BC%D0%B0%D0%BD%C2%BB%2C%201888.jpg)
Группа Наби была основана в 1888 году в результате споров, вызванных обсуждением необычной картины. Близкий к абстракции «Талисман», написанный чистыми и яркими цветами, стал иллюстрацией для объяснения принципов синтетизма и субъективного отражения действительности. Новые идеи увлекли Мориса Дени (Maurice Denis), Эдуара Вюйара (Edouard Vuillard) и Кер-Ксавье Русселя (Ker-Xavier Roussel), ставших основой объединения. Немного позже к ним присоединился Пьер Боннар (Pierre Bonnard) и другие, менее известные художники. Название «Наби» предложил их друг-поэт Огюст Казалис (Auguste Cazalis). В переводе с иврита это слово означает «пророк» или «одержимый».
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%282.1%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%AD%D0%B4%D1%83%D0%B0%D1%80%20%D0%92%D1%8E%D0%B9%D0%B0%D1%80.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A0%D0%B5%D0%B1%D0%B5%D0%BD%D0%BE%D0%BA%20%D1%81%20%D0%BA%D1%80%D0%B0%D1%81%D0%BD%D1%8B%D0%BC%20%D1%88%D0%B0%D1%80%D1%84%D0%BE%D0%BC%C2%BB%2C%201891.jpg)
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%282.2%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9C%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%20%D0%94%D0%B5%D0%BD%D0%B8.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A1%D0%B5%D0%BD%D1%82%D1%8F%D0%B1%D1%80%D1%8C%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9%20%D0%B2%D0%B5%D1%87%D0%B5%D1%80%C2%BB%2C%201891.jpg)
Участники творческого союза собирались в таверне или в совместной мастерской Боннара и Вюйара. В той же студии проходили первые небольшие выставки, которые вызвали общественный интерес. Вскоре появились серьезные покровители: владелец магазина «Дом нового искусства» и журнал Ревю Бланш, где постоянно печатались работы набидов. Там же публиковались статьи главного теоретика группы Мориса Дени.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%282.3%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9C%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%20%D0%94%D0%B5%D0%BD%D0%B8.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9C%D1%83%D0%B7%D1%8B%C2%BB%2C%201893.jpg)
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%282.4%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%A4%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D1%81%20%D0%92%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%BE%D1%82%D1%82%D0%BE%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%92%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D1%81%C2%BB%2C%201893.jpg)
Моментом распада Наби принято считать выставку 1899 года в галерее Поля Дюран-Рюэля (Paul Durand-Ruel). После нее противоречия между художниками достигли апогея, и каждый из них решил следовать своим путем. Тем не менее, участники объединения сохраняли дружеские отношения. Набиды оказали значительное влияние на Анри Матисса (Henri Matisse), Василия Кандинского, Пита Мондриана (Piet Mondriaan) и почти всех кубистов. Их творчество стало важным шагом на пути от воспроизведения природы к абстракции. Интерес к их картинам проявляли русские коллекционеры Сергей Щукин и Иван Морозов, благодаря которым многие работы хранятся сейчас в Эрмитаже и Пушкинском музее.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%282.5%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%A4%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D1%81%20%D0%92%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%BE%D1%82%D1%82%D0%BE%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D1%80%D0%BE%D1%85%D0%BE%D0%B6%D0%B8%D0%B5%C2%BB%2C%201895.jpg)
Группа Наби: характеристика творчества.
Многочисленных набидов объединяло восхищение Полем Гогеном, и стремление привнести в искусство что-то новое. Но в остальном участники объединения были очень разными. Среди них выделяют два основных направления. Первое развивало мистические идеи и тяготело к символизму. Этот путь выбрали Поль Серюзье, Морис Дени и Поль Рансон (Paul Ranson). Они интересовались литературными источниками, религиозной философией и восточными эзотерическими учениями.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%283%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9C%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%20%D0%94%D0%B5%D0%BD%D0%B8.%20%D0%9F%D0%BE%D1%82%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D1%87%D0%BD%D1%8B%D0%B9%20%D0%BF%D0%BB%D0%B0%D1%84%D0%BE%D0%BD%20%C2%AB%D0%9B%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B0%20%D0%B2%20%D0%BB%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%C2%BB%2C%201892.jpg)
Вторая часть художников больше тяготела к импрессионизму и предпочитала писать лиричные повседневные сцены — портреты реальных людей, парковые пейзажи и интерьеры. Такие сюжеты предпочитали Эдуар Вюйар, Пьер Боннар и Кер-Ксавье Руссель, называвшие себя «интимистами».
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%283.1%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%AD%D0%B4%D1%83%D0%B0%D1%80%20%D0%92%D1%8E%D0%B9%D0%B0%D1%80.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9C%D0%B8%D0%B7%D0%B8%D0%B0%20%D0%B7%D0%B0%20%D1%84%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B5%D0%BF%D0%B8%D0%B0%D0%BD%D0%BE%C2%BB%2C%20%D0%BE%D0%BA.%201898.jpg)
Набиды часто обращались к декоративно-прикладному творчеству, стирая границы между высоким искусством и обыденными вещами. Они создавали:
- художественную керамику;
- витражи; гобелены; декоративные ширмы;
- книжные иллюстрации;
- театральные афиши и декорации для пьес Ибсена и Метерлинка.
Интерес к декорированию проявляется и в многочисленных картинах, где герои теряются на фоне графичных обоев или тканей с эффектным принтом.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%283.2%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%AD%D0%B4%D1%83%D0%B0%D1%80%20%D0%92%D1%8E%D0%B9%D0%B0%D1%80.%20%D0%94%D0%B5%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B0%D1%82%D0%B8%D0%B2%D0%BD%D1%8B%D0%B9%20%D1%8D%D0%BA%D1%80%D0%B0%D0%BD%20%C2%AB%D0%9E%D0%B1%D1%89%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D1%8B%D0%B9%20%D1%81%D0%B0%D0%B4%C2%BB%2C%201895.jpg)
Самые известные художники группы Наби.
Группа Наби объединила множество имен — как непосредственных участников, так и близких им по духу друзей и последователей. Но наиболее значительный вклад внесли пятеро живописцев:
- Поль Серюзье. Этот автор называл Гогена «освободителем живописи» и многое у него перенял. Про художественную группу он писал, что мечтает создать благородное братство одержимых работой художников, влюбленных в добро и красоту. На картинах Серюзье часто изображал Бретань, которую считал самым красивым местом в мире.
- Морис Дени. Художник совмещал активные занятия живописью с написанием теоретических статей, посвященных идеям Наби. Живопись Дени проникнута христианскими мотивами. Большое влияние на него оказали шедевры итальянского Ренессанса.
- Пьер Боннар. Это самый известный представитель группы, за которым закрепилась слава непревзойденного колориста. Боннара называют последним приверженцем эстетики импрессионизма. Он создавал красочные интерьеры, пейзажи и бытовые сцены, используя насыщенные цвета и яркие контрасты.
- Эдуар Вюйар. В течение всей жизни этот живописец любил экспериментировать, поэтому среди всех набидов он отличается самым многоплановым и разнообразным творчеством. Вюйар трепетно относился к женщинам и постоянно рисовал их, но наладить личную жизнь так и не смог — настолько был поглощен работой.
- Феликс Валлоттон (Felix Vallotton). Швейцарский художник присоединился к набидам в 1892 году и принимал активное участие в их деятельности около трех лет. Валлоттон прославился не только живописными, но и графическими работами, включая гравюры по дереву и иллюстрации.
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%284%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9F%D0%BE%D0%BB%D1%8C%20%D0%A1%D0%B5%D1%80%D1%8E%D0%B7%D1%8C%D0%B5.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A1%D0%B1%D0%BE%D1%80%20%D1%8F%D0%B1%D0%BB%D0%BE%D0%BA%C2%BB%2C%201895.jpg)
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%284.1%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9C%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%20%D0%94%D0%B5%D0%BD%D0%B8.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9A%D0%B0%D1%82%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F%20%D0%BC%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8%D1%8F%2C%201889%20%281%29.jpg)
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%284.2%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%9F%D1%8C%D0%B5%D1%80%20%D0%91%D0%BE%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%80.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A1%D1%83%D0%BC%D0%B5%D1%80%D0%BA%D0%B8%2C%20%D0%B8%D0%BB%D0%B8%20%D0%9F%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D1%8F%20%D0%B2%20%D0%BA%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%B5%D1%82%C2%BB%2C%201892%20%281%29.jpg)
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%284.3%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%AD%D0%B4%D1%83%D0%B0%D1%80%20%D0%92%D1%8E%D0%B9%D0%B0%D1%80.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%96%D0%B5%D0%BD%D1%89%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%D0%B2%20%D0%BF%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D1%81%D0%B0%D1%82%D0%BE%D0%BC%20%D0%BF%D0%BB%D0%B0%D1%82%D1%8C%D0%B5%C2%BB%2C%201895%20%282%29.jpg)
![](https://cont.ws/uploads/pic/2022/11/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D1%8F%2027%20%284.4%29%20%D0%93%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0%20%D0%9D%D0%B0%D0%B1%D0%B8.%20%D0%A4%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D1%81%20%D0%92%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%BE%D1%82%D1%82%D0%BE%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9B%D0%BE%D0%B6%D1%8C%C2%BB%2C%201898.jpg)
Феликс Валлоттон. Картина «Ложь», 1898
ХОРОША ЛОЖЬ. А КАК ПРАВДИВО ИЗОБРАЖЕНО.
Оценили 2 человека
6 кармы