Новое русское кино. Смех сквозь слезы. Часть 4

Представляю на суд читателя очередную часть моих спорных и предвзятых обзоров про Российское кино.

Комедии нестрогого режима

Все же мастерство и юмор не пропьёшь. Поэтому, как это ни удивительно, в самые тёмные времена нашего кинематографа и вообще нашей жизни у нас умудрялись снимать пусть и не шибко умные, но достаточно смешные комедии. Народ у нас такой – наше чувство юмора является национальным достоянием. Оно отточено веками испытаний, которые без улыбки и самоиронии было не пережить.

Что приходит из комедий на память? Что лично мне доставило немало приятных минут.

Очень неплохие комедии «Мама не горюй» (1997) и «Мама не горюй-2» (2005). Вроде бы набившие оскомину истории про братву и ментов, но снято с изумительным юмором и тактом. Через всю сумасшедшую суматоху братковских времён пробивается что-то человечное и светлое. Типажи запоминающиеся, при этом ни один не вызывает злости или отторжения.

Старый авторитетный вор Гитлер в исполнении прекрасного артиста Бортника выходит из зоны со своим подопечным пацаном по кличке Киндер. Тот ему:

- Э, Гитлер.

И в ответ:

- Теперь я не Гитлер, а Адольф Викторович!

Потом Гитлер собирает братву:

- Дельце такое. Тормозим поезд. Заходим в вагон ресторан. Ставим всех под стволы. И забираем там цацки, ложки, посуду. А потом по шпалам.

Отличный типаж душой застрявшего в былинных лихих временах ворюги, который готов на любую авантюру, но для него большое достижение – под револьвером забрать ложки и вилки. Старая формация…

Другие типажи не менее забавны… Ну и наша вакханалия девяностых изображена детально, со смаком…

Неожиданно удачные получились комедии туристического жанра, проспонсированные почившей в бозе с треском и скандалом туркомпанией «Натали Тур». «Тайский вояж Степаныча» (2005), «Испанский вояж Степаныча» (2006). Обычно эстрадные артисты с трудом вытягивают полнометражные кино, но известный артист из передачи «Городок» Олейников просто прекрасно выступил в этих фильмах, создав удивительный образ кондового русского работяги, который и матерком, и монтировкой засветить может, и благородство проявить. Отличный экземпляр нашего простого человека, выпущенного на просторы Земного шара. Передана непреодолимая тяга нашего народа к путешествиям в дальние края.

«Пистолет с глушителем» (1993). Старый фильм, мало кто его помнит. Но получился очень смешной и какой-то оптимистично незлобливый кинопродукт. Лечащийся в дурдоме бывший военный разведчик США подбивает другого пациента бежать из дурдома в Россию, потому что русские врут и вовсе не разоружаются, а готовятся напасть на Америку, и долг честного американца их разоблачить. На воздушном шаре они перелетают через океан в Россию и высаживаются на территории русского дурдома. Ходят по нему и считают, что они в настоящей России, а пациенты – это обычные русские граждане. Юрский отлично сыграл кадрового разведчика, а Винокур - его напарника, сумасшедшего американского бизнесмена, половину дня считающего себя женщиной и вместо русского перед заброской выучившего украинский язык.

- Что для американца самое важное? – спрашивает разведчик.

- Доллар! – как щенок радостно тявкает Винокур.

Примерно тех же времён «Последнее дело Вареного» (1994) - немножко чернушный, но смешной фильм в стиле старых эксцентрических комедий.

«Ширли-мырли» (1995) - очень спорный. Времена были бешенные. «Долой цензуру! Свобода творчества! Похабень в массы!» И творцы соревновались, кто большее непотребство выпустит. Вот и фильм Меньшова – о погоне за самым большим в мире алмазом, позволившем бы всему населению России жить на Канарах и ни шиша не делать, получился донельзя пошлым, вульгарным, с шутками ниже пояса, становившимися уже обязательными в то время. И при всем этом смешным, с прекрасными актёрскими работами, отлично сделанным, по сути очень русским. В общем, если и не шедевр, то получилось задорно, а некоторые, пусть и запредельно пошлые, шуточки стали крылатыми.

Хорошие комедии «День радио» (2008), «День выборов» (2007). Смешно до коликов, актуально и злободневно. Это там Шнур поёт «Выборы, выборы, кандидаты п…ры».

Сам режиссёр, которого спросили о причинах успеха, заявил – снимал по лекалам советского кино, с толком и расстановкой, классическим развитием сюжета, и актёры играли, как учили раньше, со выживаемостью в роль, а не как Бог на душу положит.

Более поздние фильмы творческой группы «Квартет И» - «О чём говорят мужчины» (2010) и так далее, конечно, послабее будут, сумбурные, местами пошловатенькие, но все равно неплохи на фоне окружающей нас бесплодной кинопустыни с ядовитыми колючками.

Набрёл на фильм «ССД (Смерть советским детям)» (2008) со звездой телевизионных порнопрограмм Анфисой Чеховой в главной роли. Думал, тоже порнуха выйдет. А получился такой вполне себе напряжённый, ностальгически-пионерский и иронический фильм. Детективно-маньяческая комедия крутится вокруг страшилок, которые по вечерам рассказывали пионеры в пионерских лагерях.

Приглянулся «Неваляшка» (2007) - про боксёра лёгкого веса, которому мистические силы преподнесли мощный удар и он стал чемпионом. Очень милая и человечная комедия получилось. Деревянко очень органично сыграл

Потом, правда, опозорился с трешаком «Гитлер-капут» - такой сплошной анекдот на тему Штирлица и фашизма. Но получилось крикливо, бездарно и глумливо. Это не та тема, где можно глумиться. Иронизировать можно, но иронизировать у нас сйечас мало кто умеет. Да еще в придурочном и пошлом фильме привычная антисоветская фига во всех карманах. Да ещё Тимати в Третьем Рейхе появился, пляшет. Это вообще уже запредельное нечто… Деревянко считаю там опозорился. Нужно все же себя уважать.

Зато хорошо продемонстрировал себя в «Обратной стороне Луны». Неожиданно неплохой ностальгический фильм получился про полицейского, попавшего из нашего времени в восьмидесятые годы и работавшего там ментом, раскрывая неподъёмные дела. Ностальгически так вышло, со вкусом и юмором. И второй сезон удался – герой перемещается в альтернативную реальность, где сохранился СССР – притом расписан он в бравурных красках, высокие технологии, социальная справедливость, немножко кровавой гебни. Ну и тут без кусочка грязи не обошлось. Герой мечтает вернуться в своё время и, играя на причинно-следственных казусах, стирает этот светлый мир. Оказывается в Москве современной. И спрашивает первого попавшегося человека:

- А кто президент?

- Медведев.

- Ох, хорошо…

В общем, счастье жить не при социализме, решившем все проблемы, а при Медведев и с новой Москвой…

«Особенности национальной охоты» (1995), рыбалки и многочисленные продолжения стали культовыми для нескольких наших поколений. Эти фильмы про пьянку и рыбку с охотой вызывают смешанные чувства. С одной стороны комичные ситуации и гротескные обаятельные типажи, что-то в них есть такое исконно-посконное. С другой – эксплуатация злокачественного мифа что русские только и делают, что жрут водку, заковыристые произносят тосты, и в этой связи попадают во всякие глупые истории. Такая русская клюква, только балалайки не хватает. Конечно, давно нарисовался целый пласт эдакой алкогольно-ёрнической культуры, а-ля «Москва-Петушки», однако ничего лестного в этом для нас нет. Очередной сеанс национального самоистязания. Хотя, конечно, смешно.

Ещё коробит прославление генерала Лебедя, с которого написан главный герой-генерал. Его лично я считаю предателем, сдавшим бандитам Грозный, поэтому на него без приступов тошноты смотреть не могу.

К Довлатову отношение неоднозначное. Не перевариваю записных антисоветчиков, недолюбливаю эмигрантов, подрабатывавших на вражеских радиостанциях. Притом не только за их русофобию, но и за снобизм вшей, залезших в западное пуховое одеяло. Беглая творческая интеллигенция ничем за бугром культуру не обогатила, а у нас со времён перестройки с ними носятся как с писанной торбой, их кухонные местечковые размышления выдавались за пророчества. Но Довлатов тут, наверное, все же выделяется в лучшую сторону литературным даром и чувство юмора. Да и, похоже, не был он такой конченой гнидой, как Солженицын.

Такое же неоднозначное отношение у меня к фильму по его повести «Комедия строго режима» (1992). В общем обычная очередная попытка развенчания кумиров, притом не абы кого, а самого вождя пролетариата Ленина. Занятие омерзительное – на место падших кумиров быстро становятся вражеские идолы, вот и получается, что Ленин и Сталин враги человечества, а Рейган и Обама с Тэтчер – друзья и защитники, а Новодворская – мудрая старая жаба, которая всем только добра желала, ну и убить всех русских, а Россию в пыль развеять. Но фильм получился всёлый. И там блестяще выступил Сухоруков в роли уголовника, играющего в тюремном театре Ленина и настолько проникшегося логикой и методикой его действий, проявленных в борьбе с классовым врагом, что без труда подчиняет себе воровскую братву и побивает её на бунт и побег.

Особняком стоят умные и очень недоброжелательные, до русофобства, фильмы Мамина – такая злая сатира в стиле «Всё в России дерьмо!» Начинал он этот жанр с перестроечного фильма «Фонтан» (1988), где очень хорошо отражены ощущения от разваливающегося на глазах государства, символом которого является рушащийся дом, его крышу держат на плечах работяги за пол-литра водки. Продолжил он это злопыхательство и позже, фильмом «Окно в Париж» (1993) - очень весело получилось и страшно русофобски, а также космополитично.

Милый, фантастически красивый Париж, где живут честные и наивные люди, в противовес ему на Земле есть грязный мерзкий город Москва, где одни твари обитают, такой ад на Земле. Автор глумится над патриотизмом. Герой через межпространственную дырку протаскивает стенающего о ностальгии нашего пьяного эмигранта из Парижа в Питер. И тот, трезвея, видит над собой статую Ленина и верещит в отчаянье и испуге, чтобы его вернули в Париж обратно…

Конечно, какая-то доля правды была – Москва и Питер в те годы и правда больше на ад походили. Ничего, пережили. Сегодня и Санкт-Петербург, и Москва являют собой образцы чистоты и порядка, а Париж оккупирован бандами арабов и выглядит как мусорная свалка, исключён из исторического процесса в связи с полной деградацией.

В последнее время у Мамина что-то не задалось, зато отметился интервью по радио «Свобода»: «Путин и его люди развратили страну».

Такая апологетика Запада и неприятие России видна и в фильме Суриковой «Хочу в тюрьму» (1998). Мысль там незатейливая – на Западе все отлично, там все для людей, а в России все хуже некуда. Наш человек попадает на Западе в тюрьму и выяснет, что там живётся лучше, чем на воле в России, там все добрые и отзывчивые и зеки, и надзиратели, и кормят отлично. И он хочет в этой тюрьме прописаться навеки. Ну опять спишем на неустроенность и кошмар наших девяностых.

В конце восьмидесятых – начале девяностых на поток были поставлены простенькие комедии Кокшёнова «Русский бизнес» (1993), «Русское чудо» (1994), «Русский счёт» (1995). Аналогичные комедии «Эйрамджана «Бабник» (1990) и прочие. В них снимались Державин, Панкратов-Чёрный и другие известные артисты. Это феномен. Снимают такие фильмы за три дня, не утруждая себя ни глубоким сценарием, ни продуманной игрой. Штамповка, напоминает халтурку у артистов, когда они шатаются по детским утренникам или играют Деда Мороза – публика детская невзыскательная, простенькая, но искренне радующаяся всему. Вот и эти фильмы такие вышли - пустые, как коробки из-под обуви. Эдакая Донцова со своими тысячами томов – способ для убийства времени и ничего более. Культурный поп-корн – желудок вроде набиваешь, а сытости никакой. Чисто, чтобы срубить бабло. Кокшёнов и сам признавался, что мыслей нетленку сотворить на веки вечные у него не было. Делалось, чтобы в смутное время дать выжить хорошим артистам.

Из этой же серии – срубить бабла по лёгкому – бесконечные «Ёлки» на каждый новый год. Ну очень незатейливо, вяло и без намека на блеск и лёгкость – так, отбывание номера. Но на безрыбье и подмётка рыба, так что у такого кино полно почитателей. Единственный плюс – без особой чернухи и извращений – за это нынешним киноделам уже можно выразить восхищение от благодарного и уставшего от чернухи населения.

«Горько» (2013) и «Горько-2» (2014). Многие не согласятся с моей категоричностью, но это пример победы быдляцкого кинематографа. И смущает его популярность. Омерзительные люди показаны – расчётливые циничные невесты, хитрозадые женихи, нахальные мужики, отмороженная гопота и несчастный отец семейства, который за все платит и за это ему ото всех достаётся. Герои эгоистичны, безответственны, трусливы и не вызывают вообще никакой симпатии, да ещё безобразная игра молодых артистов. Драки, пьянство до упада. Вот она какая, настоящая русская свадьба. И на все претензии в очернении нашей жизни от зрителей один ответ: «А чё? Но ведь так же бывает». Как только не бывает Но это не значит, что в пейзаже нужно фотокамеру направлять не на розовый куст, а на кучу дерьма – оно же там лежит. Дерьмофильм, вторая часть ещё и абстрактно идиотская. В общем, безобразие и русофобство под видом русофильства.

Одно время активно выходили фильмы, снятые юмористами из КВН и прочих юмористических передач, типа вульгарной и безвкусной «Камеди Клаб». Сняты, кажется, были ради наглядно иллюстрации того, что эстрада, телепередачи и полнометражные фильмы – это вещи сильно разные. Ни одного достойного фильма не вышло. Первенец «Самый лучший фильм» (2007) и прочие – какие-то бессвязные эпизоды, разорванные на лоскуты, нет ни общей задумки, ни актёрских работ, рассчитанных не на минуту, а на весь фильм. Да и органичная пошлость с безграничной похабенью так и лезут изо всех щелей. Такие же бесполезные и претенциозные от «Нашей раши» «Яйца судьбы» (2010) и прочее. Были паталогически ублюдочные фильмы от кавээнщиков, которые сейчас и вспоминать не хочу, чтобы настроение не портить.

Я вот часто вращался в среде, где матом не ругаются, а разговаривают, но никто не додумался бы материться и охальничать с трибуны, в телепередаче, или при женщинах и детях. А нынешним киноделам все можно. Тормозов нет. Как дети, которым вдруг разрешили материться в общественных местах, и они сначала робко, а потом все с большим азартом от собственно смелости делать это. Зачем? А низачем. Просто похабень ради похабени. Якобы смешно. По иному веселить не умеют – грубые скоморохи былых времён.

Не ходили бы они в кино. Но бабла срубили – а это же главное ныне. А что опозорились. Ну так позор карману не противник, а чаще очень даже верный союзник. Зрелище больше для быдла и для тупого молодняка – детей ЕГЭ, Болотной и Сахарова.

А ещё беда всей культуры современного времени – снято без уважения к человеку, стране, без иронии.

Вообще, надо отметить, что юмор – это стихия очень мощная. Тонкий и мудрый юмор с иронией и грустью способен поддержать народ в трудные годы. А быдляцкий смех, когда ржут до упада от того, что голый зад покажут, или опять объяснят людям на пальцах, какое они быдло и отстой, это вообще вещь деструктивная. Смех без причины – не только признак дурачины, но в масштабах страны и предвестие печального будущего. В результате такие лишённые иронии и ума хохотунчики избрали киношного клоуна Президентом одной беспокойной страны, чтобы множить там до бесконечности тупой и безвкусный балаган. Они рождены, чтоб анекдот сделать былью…

Балабанов и другие

Творчество Балабанова оценивается очень по-разному – от детских искренних восторгов до угрюмого многоопытного неприятия. Но большинство зрителей и критиков сходятся в одном – это значимое явление нашего нового кино.

На первом месте его «Брат» (1997) и «Брат-2» (2000). Получилось у творческого коллектива воплотить в фильме ставшие актуальными в то время народные чаянья – стремление к богатырской, переходящей в бандитскую, правде, поиск справедливости, хоть и корявый. Архетипичные образы, отражение вечного стремления русской разухабистой души к царству Божьему на Земле. Великолепная игра Сухорукова, обладающего потрясающим талантом даже второстепенные и негативные роли наполнять мощным содержанием и гигантским обаянием.

Если подходить реалистично, сюжеты фильмов идиотичны до гротеска. Это изменённая реальность вне нашей логики. Вон, в «Брате-2» из-за невыплаты зарплаты в США русским хоккеистам наши бравые бандиты расстреливают целый офис ни в чём не повинных травоядных янки, а главного злодея под пафосные речи о силе справедливости щадят. «Не в силе Бог, а в правде». Но сюжет вторстепенен. Никто эти фильмы не смотрит с точки зрения логики и правдоподобия. Главное правильный посыл.

И некоторые образы, фразы просто в точку, они стали воистину народными. Грустный еврей впаривает в Нью-Йорке герою бракованную машину, утверждая, что агрегат зверь, при этом вздыхает: «Берите. Мы русские друг друга не обманываем». Или «Кирдык вашей Америке» до сих пор витает над Русью как ожидание неизбежного и сладкого будущего, когда отольются Гегемону наши слезы – за миллионы погибших, разваленные предприятия, потонувшие в крови земли.

А сцена, когда бандиту в исполнении Сухорукова американские полицейские кричат: «Русский, сдавайся». И неповторимое задорное в ответ: «Русские не сдаются!»

А когда герой Сухорукова встречает в аэропорту украинцев и в ответ на «хохол москалю не брат» говорит: «А-а. Бендеровцы».» И позже: «Вы мне ещё за Севастополь ответите!» Это как предчувствие грядущих больших дел и испытаний.

"Брат" сняли за $ 20 000, что, небольшая сумма даже для тех голодных лет. "Брат-2" сняли уже за $ 1,5 млн, но в прокате, он, получается, провалился собрав $1,1 млн, что ещё раз показывает, что "сборы" далеко не главный критерий оценки кинофильмов.

Остальные его фильмы мне как-то зашли не шибко. Хотя признаю их качество. «Счастливые дни» (1991), «Про уродов и людей» (1998), «Кочегар» (2010).

«Груз 200» (2007) - у меня ощущение, что тяга к насилию и натурализму у режиссёра вошли в болезненную стадию, чернуха выше всякого передела, и без иронии, как в предыдущих фильмах, а все мрачно и серьёзно. Расчлененки, Афганистан, маньяки-милиционеры. В общем, не фильм, а наглядный психиатрический диагноз. Кроме того там та же история, что и с «Левиафаном» - американская история положена на наши советские реалии, поэтому получается околесица и переложение чужих грехов на наш народ.

Но это детали. А сам Балабанов остался в истории…

Спорт – ты мир

Удалось нашему русскому кинематографу в последние годы отметиться несколькими хорошими, и не очень хорошими, спортивными произведениями.

«Легенда семнадцать» (2012) - фильм, всколыхнувший русскую аудиторию, придавший новый импульс данной тематике. Он про историческую победу советских хоккеистов над непобедимыми канадцами.

Фильм получился вполне приличный. Есть там патриотизм, переживание за наших спортсменов, стремление вечное нашего народа к победам и презрение к поражениям.

Жалко, что не обошлось и без антисоветских выкрутас, карикатурных образов советской номенклатуры. Ну и сцены, когда тренера Харламова заставляют сдать матч, чтобы Брежнева не огорчать – это совершенно наглое передёргивание. Не было такого и быть не могло.

Это не гнилой Запад, где договорные проигрыши были, чтобы бабла поднять. Может, и при СССР случались такие эксцессы, но уж не на таком уровне. Интересная закономерность – почему-то в таких фильмах абсолютно всё вранье носит антисоветский характер. Нет, чтобы за Советскую власть чего соврать красиво.

«Движение вверх» (2017) - про баскетболистов СССР. Вроде и патриотично, и тема интересная, и снято хорошо. Но только наворотили столько, что до сих пор родственники спортсменов раздумывают об исковых заявлениях в суд о защите чести и достоинства.

Это чесотка какая-то у деятелей культуры – ну прямо не могут антисоветские свои язвы не почесать и штампы кретинские не налепить. Если там прибалт показан, то обязательно скрытый антисоветчик и страдалец от оккупации своей Родины Советами, готовится бежать на Запад. И ладно б выдуманный персонаж был, а то реальная личность. И все в голос утверждают, что более преданного СССР коммуниста в команде не было. Но зуд же, чешется у них Гондурас…

«Лед» (2017) – про искалеченную, но не сдавшуюся фигуристку. «Околофутбола» (2013) - о дурацком и полном насилия мире футбольных фанатов. «Тренер» (2017) – тоже про футболистов с мачо и сердцеедом Данилой Козловским в роли тренера.

Супергеройское кино

Попробовали наши себя в супергеройском кино – ну типа про суперменов, Бэтменов и прочих героях в трико.

Первая проба пера – «Чёрная молния» (2009). Там супергерой не какой-то там человек-мышь, а чёрная «Волга» - модель ГАЗ-21. В неё запихали какую-то трындотень, поэтому она приобрела зачатки сознания, научилась летать, исполнять полицейские обязанности и подчиняться заморышу из средней школы. Как ни странно, фильм получился боевым, вполне смотрибельным, с нормальной моралью.

Ну а потом пошло-поехало. «Тёмный мир» (2010) – про суперведьм. «Индиго» (2008) – про супердетей индиго. «Ночные стражи» (2016) – про всякую нечистую силу и борьбу с ней суперменов. «Майор Гром» (2017) – иронические бредни на тему супергероев. «На игре» - фильм про малолетних дебилов-игроманов, ставших неожиданно супергероями, кстати, пожалуй, наиболее приличный из всех – снято живо, хотя и непроходимо глупо. И прочее. Не так много, но достаточно, чтобы узреть – ну не получается у нас эта комиксовская бредятина.

Конечно, вершиной дурости стал фильм «Защитники» (2017) - беспомощная попытка пересадить голливудские сорняки на русскую почву. Кто там у нас вместо Бэтмена? Человек-медведь. Человек-ветер. Человек-каменюка. И прочая чепуховина.

Тупо, вторично, голливудских штампов больше, чем в самом Голливуде. Пытаются увлечь русским антуражем. Вот и размахивают супергерои спиленной Останкинской башней. Ничего русского в этом нет вообще. Это американский десант на нашей суверенной территории. Бесстыдный захват русского культурного пространства. Одно слово – хреновина. Потому что сделано хреново, герои хреновые, спецэффекты хреновые, да и сборы тоже хреновые – зритель тут не клюнул на отечественного производителя. Почему-то фильм отбился только за счёт Китая. Но там народу много.

Руководствуясь обывательской логикой – зачем носить топорные ботинки фирмы «Скороход», где подошвы не гнутся, когда есть импортные шикарные шузы. Зачем нам русское супергеройское кино по голливудским лекалам, когда есть натуральный Голливуд, законодатель мод и лидер компьютерных технологий?

Вообще, тема супергероев – нажравшихся мутагенов уродов, стреляющих лазерными глазами, нашей культуре чужда. Они не наши. Они оккупанты.

И обидно, что этими голливудскими и косящими под них поделками ищут ключи для слома народного русского сознания. Наши герои – это русские богатыри. Защитники земли русской. Те, кем стремится стать каждый, осваивая ратное дело и привыкая не жалеть себя за родину.

Нашими богатырями были и солдаты под Москвой, и герои Чеченской и Сирийской войн. Богатырём может стать каждый. И должен стать каждый, когда Родина в опасности. Для этого не обязательно иметь мышцы и махать мечом. Достаточно сидеть в кабине за штурвалом самолёта или давать целеуказание для ракетных ударов. И ставить жизнь Родины важнее жизни собственной. А супергероем – тут нужно где-то найти мутаген и научиться летать без двигателя. Не наши они. Явно не Чкаловы и Покрышкины…

https://aftershock.news/?q=nod...