Профан: поющие линии Альфонсо Мухи

Прогуливаясь по Карловой улице в Праге, я испытывал безмятежность и умиротворение. Только в такие моменты взгляд мой останавливается на вещах, которые не дано заметить в спешке. Я остановился напротив витрины небольшого магазинчика, расположенного в старинном доме. Меня привлек аутентичный плакат, на котором была изображена девушка, держащая в руках бокал шампанского… Я стал пристально вглядываться в причудливые и в то же время легкие линии. Этот плакат, казалось, нечто большее, чем просто реклама. Что-то неизъяснимое начало тихонько собираться у меня в душе. Мало-помалу оно подкрадывалась к разуму. Я долго не мог подобрать слова, как вдруг чувства стремительно превратились в мысли, а мысли – в слова. «Произведение искусства!» - вырвалось у меня.

В этот момент рядом со мной оказался старомодно одетый джентльмен. Двумя словами он вывел меня из сладкого созерцательного состояния. «Муха!» - произнес он. В недоумении я стал оглядываться по сторонам. Он явно хотел сказать, что мне докучает насекомое. Но никакой мухи я не видел. Оглядываясь и отмахиваясь, я поймал на себе усмешку этого мужчины. «Нет, вы не так поняли. Плакат, - указывал он на витрину, - автор – Альфонс Муха. Обязательно посетите его музей, если вы еще этого не сделали». Он сказал это, еще раз улыбнулся и удалился вглубь улицы. Я почувствовал себя настоящим профаном.

На следующий день я отправился в музей Альфонса Мухи – наверно, самого яркого и неповторимого чешского художника. Он создавал свои картины в стиле модерн, но позже, когда творчество Мухи достигло расцвета, его стиль стали называть просто «стиль Мухи».

Уже в первом зале галереи у меня снова возникло то возвышенное чувство. Я был готов к созерцанию.

Альфонс Муха – художник, воспевший женственность. Образ женщины – центральный (и в прямом и в переносном смысле) в творчестве Мухи. «Она» всегда в центре, «он» всегда созерцает ее. Простота и гармоничность, которая влюбляет зрителя в картины и литографии художника.

Декоративная панель, на которой помещаются 4 женских образа-символа – это чудо, господа. Сезоны, время суток, цветы, искусство – все это Муха изображал в женских образах.

Однако я, наконец, добрался до того, что так зацепило меня вчера. Оказывается, плакат, который я увидел, относится к парижскому периоду творчества Мухи (последнее десятилетие 19 – начало 20 века). Именно плакаты, афиши, билеты и прочее декоративное творчество и прославило Муху на весь мир. Известная на весь мир актриса Сара Бернар восхищалась его работами. А я вам так скажу, здесь есть чем восхищаться! Например, афиши к известным театральным постановкам, таким как «Гамлет», «Медея» и пр.

Да, знаменитый живописец объездил весь мир. Он некоторое время находился в Америке. Не долго. Мухе не нравилась американская сфокусированность на деньгах. По словам художника, его идеал – красота. Поэтому, заработав на осуществление своей мечты, он возвращается на родину и пишет свой известный цикл «Славянская эпопея», в которой воспевает «свою Родину и все славянство».

Я видел, как недовольно щурятся критики и искусствоведы при упоминании этого цикла, ведь популярности он не снискал. Но это без сомнения монументально. И точка.

Если вы еще не устали впечатляться и восхищаться, советую дочитать до конца. Как известно, художник в 20 веке – это больше, чем живописец. Муха не исключение. Он был творцом. Это значит художником, дизайнером, декоратором и, конечно же, немножко писателем… Больше всего Муха стремился к обобщению своего обширного опыта в области декора, поэтому в 1900 году создает эскизы для Всемирной парижской ярмарки 1900 г. и дизайн интерьера для ювелирного магазина Fouquet (Фуке). Все эскизы подчинены общему плавному и гармоничному стилю Мухи. Как и на его картинах, афишах, да что уж тут – даже театральных билетах – мы видим эти легкие «поющие» линии.

В 1913 году Альфонс Муха побывал в России. Спустя 10 лет он написал картину «Звезда». В центре традиционный для художника женский образ. На картине изображена русская крестьянка. Я заметил, что картина очень отличается по технике исполнения. Для художника было принципиально важно показать сильную женщину, с достоинством принимающую судьбу. Признаюсь, чем больше всматривался в картину, тем сложнее мне было отойти от нее… что-то щемило в груди и становилось нестерпимо больно...

Когда один человек встречает другого и начинает с ним общаться, они влияют друг на друга. Сегодня я познакомился с Алфонсом Мухой. Весь день я провел, «беседуя» с его произведениями, а значит я «беседовал» с самим художником. Мы говорили о разном: о блистательном Париже, о вечной красоте, о гармонии, о женственности, о судьбе… Музей закрылся в 6 часов. Я вышел немного другим человеком.

                                                  Вячеслав Шкурихин